Настрій у пейзажі
Під час роботи над пейзажем не потрібно якомога точніше передавати природний краєвид (із цим завданням впорається кожен з нас за наявності фотоапарата). Пейзажист відтворює в картині своє ставлення до природи, свої думки, настрій, і спостережливий глядач обов'язково їх розуміє. Що багатшими будуть почуття художника щодо відтворюваної природи, то змістовнішою буде робота.
Такі пейзажі часто називають «пейзажі-настрої». Природа зображується в них так, як бачить її розосереджений погляд людини, яка цілком поглинута яким-небудь душевним станом і помічає навколо лише те, що співзвучно із цим станом. Все, що ми бачимо, перетворюється у відлуння настроїв - тривоги, утихомиреності, меланхолії, скорботи. Настрої ж - явища рухливі, які весь час змінюються, і тому в пейзажах відтворення форми предметів, їхніх кольорів робиться узагальнено - колірними плямами. Так написані картини І. Айвазовського, В. Орловського, І. Шишкіна. Часто у пейзажах природа одухотворена непомітною присутністю людини, її настроями і думками, про існування якої нагадують церкви, мости, хати, шляхи. Серед пейзажів вирізняється група творів, у яких увагу зосереджено на роздумах про долю людини, долю країни. Свого часу античний поет Горацій казав, що тільки поганий митець описує гаї, струмки, жертовники, бурхливі потоки, райдугу, не пов'язуючи її з людиною. Найкращі взірці пейзажного жанру -це не просто зображення дерев чи каміння. Вони набувають психологічного значення, стають засобом художнього зображення внутрішнього світу людини. Існують пейзажі, що описують природу статично: спокійне, врівноважене зображення природи. Є динамічні пейзажі, що зображують негоду, стихію. За тематикою пейзажі поділяються на степові, лісові, мариністичні (зображення моря), урбаністичні (зображення міст), індустріальні (зображення заводів, краєвидів, шахт). Залежно від напрямку, до якого належить твір, пейзажі бувають романтичні, реалістичні, імпресіоністичні тощо.
Природа в пейзажному творі - своєрідне дзеркало, яке відображує душу художника, ліричного героя. I
1. Який пейзаж є вашим улюбленим? Чи можна віднести його до «пейзажу настрою»?
2. Спробуйте охарактеризувати пейзажі, репродукції яких наведено в цьому розділі.
Зробіть пейзажну замальовку.
Інструменти та матеріали: аркуш паперу, гуашеві або акварельні фарби, олівець, гумка, пензлі, фломастери, гелеві ручки. План роботи:
• На аркуші паперу скомпонуйте зображення.
• Оберіть техніку виконання.
• Який стан освітлення ви зображуєте - сонячне, похмуре, хмарне?
• Зверніть увагу на те, яку пору доби ви зображуєте, що характерно для неї.
• Який колорит матиме ваша робота? Який настрій передасте? Як зобразите задній план?
• На палітрі заздалегідь випробуйте колірні співвідношення і оберіть ті, які найліпше відповідають вашому задуму.
• Наприкінці роботи подивіться загалом на свою роботу, виправте помилки, зробіть уточнення. Визначте акценти.
Пригадаймо!
Повітряна перспектива
Світлотінь і колір змінюються залежно від відстані (подібно до того, як змінюється видима величина предмета). Найближчий до нас предмет виглядає барвистішим І яскравішим, ніж розташований далі. Ue відбувається тому, шо повітря має певну щільність, яка ускладнює проходження колірних променів. Крім того, в атмосфері розпорошені найдрібніші частинки, шо ослаблюють забарвлення предметів.
Залежно від відстані змінюється не тільки насиченість кольору, а й його колірний відтінок. Удалині багато предметів здаються блакитними. Річ у тім, шо повітря, яке прийнято вважати прозорим, має блакитний відтінок. Заповнюючи простір між нашим оком і далекими предметами, воно передає їм свою блакигність.
Повітря, насичене вологою, помітно мутнішає, стає білястим, тому шо великі частинки вологи сильно розсіюють світло, і навпаки, шо чистіше повітря, то менше в ньому перешкод для проходження синьо-блакитних променів світла, то синіша атмосфера. Окремі предмети здаються синіми в чистому І білястими у вологому або курному повітрі.
Світлий предмет при віддаленні менше синіє, ніж темний. Ue відбувається тому, шо частина синіх променів світла, відбитих світлим предметом, не доходить до нашого ока, розсіюючись в атмосфері.
Етапи роботи над пейзажем (повітряна перспектива)
1. Спочатку скомпонуйте зображення олівцем на аркуші.
2. По-мокрому нанесіть фарби холодних кольорів на задній план пейзажу.
3. Дайте підсохнути фарбам.
4. Додаючи інші відтінки по-сухому, поступово напишіть дерева і куші на передньому плані.
5. Деталі прорисуйте тоненьким пензликом.
Пригадаймо!
Виконання пейзажів в різних техніках
Пастель (вугіль, соус чи інший м'який матеріал) Композииійний підготовчий начерк слід робити легенько олівчиком. Потім роботу виконують від найтемніших до найсвітліших плям. Густу насичену лінію можна розтерти, досягаючи ефекту «прозорості». Для отримання різних відтінків накладають один колір на інший. Наприкінці роботу слід «закріпити» лаком для волосся, шоб не розмазувалася.
Монотипія
Покладіть папір потрібного для вас фор.мату на гладку поверхню, покриту фарбою. Папір трошки притисніть і потроху зніміть у будь-якому напрямку. А можна з одного боку в інший трохи потягти папір.
На відбитку, який отри.мали, ви, можливо, побачите зображення, яке шось нагадує. Його можна доповнити деталями, домалювати.
Скрап
Набризкування фарби на прикладений до паперу предмет чи трафарет тощо називають скрапом. Набризкати фарбу .можна І зверху вже намальованого пейзажу, імітуючи, наприклад, сніг.
Прошкрябування
Сухий папір натираємо воском або стеарином (свічкою}. Щоб стеарин лягав рівномірним шаром на папір, свічку в горизонтальному положенні кладемо на папір І натираємо його. Так треба зробити кілька разів. Потім папір вкриваємо тушшю. Туш потрібно пензликом розтерти з милом і цим вкривати стеарин, інакше вона може не лягати на стеарин рівним шаром. Після нього туш треба добре просушити, а потім затупленою голкою знімати верхній зафарбований шар з наношеної поверхні.
Розлування туші
Можна створити зображення дерева роздмухуючи фарбу із соломинки. Капніть на аркуш паперу чорну туш чи фарбу, а потім подмухайте на краплю декілька разів у різних напрямках.
|